OSA 2012 - fieldrecording, obraz i dźwięk, open source w sztuce - jak to wszystko połączyć?

Hasłem ostatniej edycji Open Source Art był fieldrecording. Wejście z mikrofonem w teren i nagranie tego, co na codzień jest zwykłą częścią rzeczywistości. Wyciągnięty z rzeczywistości dźwięk
i przedstawiony jako indywidualny element staje się tematem do refleksji o relacji między naturą
a technologią. Czy dzięki temu, że jesteśmy wyposażeni w tyle narzędzi pozwalających na dokumentację rzeczywistości (mikrofony, aparaty, kamery) lepiej poznajemy nasze otoczenie? Zbliżamy się do niego, czy wręcz przeciwnie - zbieramy tylko jakieś odbicia, które po przetworzeniu w komputerze stają się bardzo odległe od oryginału.

Adam Witkowski | 0404

Ambitna muzyka elektroniczna i odpowiednia przestrzeń, czyli wspaniały efekt.

Pierwsza edycja Open Source Art Festival była dla mnie dużym zaskoczeniem. Pomysł, aby w ramach polskiej prezydencji w Unii Europejskiej zorganizować wydarzenie kulturalne opierające się na ambitnej muzyce elektronicznej, wydawał się być idealną przeciwwagą dla rozbuchanych i pompatycznych imprez w stylu "Chopin pod Piramidami". I tak oto w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie wystąpili m.in. Alva Noto oraz Jan Jelinek. Publiczność dopisała, a poziom festiwalu był naprawdę wysoki, więc nie pozostało nic innego, niż czekać na kolejną edycją.

open source art 2012 | popupmusic.pl

Państwowa Galeria Sztuki | sopot | 14-16.09.12

To miłe, że idąc na festiwal, na którym występują zarówno lokalni artyści jak i przyjezdni, najlepiej wypadają Ci pierwsi. Tym bardziej wtedy, kiedy prezentują zupełnie nowe rzeczy, na pierwszy rzut ucha diametralnie odmienne od muzyki, do której nas przyzwyczaili.

Podziękowania

Czas na podziękowania!!!

1. Dla licznie przybyłych gości (około 800 osób w ciągu trzech dni!!!)
2. Dla artystów tegorocznej edycji Open Source Art Festival - za przygotowanie premierowych, filed recordingowych live act'ów.
3. Dla pracowitych wolontariuszek i wolontariuszy.
4. Dla współorganizatora - Państwowej Galerii Sztuki - za udostępnienie przestrzeni i zasobów (sprzętowych i osobowych:))
5. Dla partnerów, patronów, sponsora i Miasta Sopot - za wsparcie nie tylko finansowe.
6. Dla Let's Art - za otwartą do późna kawiarnię i pyszny poczęstunek dla artystów.
7. Dla Teatru w Oknie - za użyczenie sceny.

Kasia, Syl, Miki, Michał.

16.09.2012 foto

15.09.2012 foto

14.09.2012 foto

Natalia Osuch wideo: mikroSea | Audio: Stefan Wesołowski

Open Source Art Festival from OKO OTO on Vimeo.

Natalia Osuch zaprezentuje przygotowaną specjalnie na Open Source Art Festival projekcję wideo zatytułowaną mikroSea. Obrazy zaprezentowane koncentrują się wokół płynnych stanów skupienia, zgłębiają ukryte pod powierzchnia wody zjawiska, procesy przepływania, topnienia, osmozy, pulsowania. Bada zjawiska nieustającego ruchu struktur ciekłych w skali mikro i makro.
Łączy ona w jedną opowieść nagrania typu field recording i paranaukowe eksperymenty zarejestrowane w domowym laboratorium.
Wideo mikroSea pokazany zostanie do audio Stefana Wesołowskiego.

OSA 2012 | promo wideo

OSA | Open Source Art Festival 2012 | promo from Kolonia Artystów on Vimeo.

Poster OSA 2012

OSA 2012 | poster | autorem jest Tomek Pawluczuk (nylonstudio.pl)

LINE UP 2012

14.09.2012  Piątek

19.00 - 19.45 Stefan Wesołowski

20.00 - 20.45 SeBaStian BeDnarek aka RI_RE

21.00 - 21.45 0404

22.00 - 22.30 Hatti Vatti gra Algebrę

23.00 - 00.00 Deadbeat (Live)

15.09.2012  Sobota

19.00 - 20.45 Outliers, Vol. I: Iceland (OVI) Europejska premiera projektu

21.00 - 21.45 Opiate
22.00 - 22.45 Deru with Scenic (Live A/V)

16.09.2012  Niedziela

19.00 - 19.45 Dat Rayon
20.00 - 20.45 Pleq

21.00 - 22.00 Pjusk

Ekspozycje stałe:

Tim Navis & Kim Høltermand  - foto screening

OAM – Open Art Monitoring

Miejsce: Państwowa Galeria Sztuki w Sopocie
PATRONAT HONOROWY
Wydarzenie Outliers, Vol. I: Iceland (OVI) objęte Patronatem Honorowym Konsula Islandii
Projekty: OSA | Open Source Art Festival 2012 i Outliers, Vol. I: Iceland (OVI) zostały zrealizowane z udziałem finansowym Gminy Miasta Sopotu
Projekt „OAM” zrealizowano z udziałem finansowym Gminy Miasta Sopotu

OSA 2012

Druga edycja „OSA | Open Source Art Festival” ma na celu prezentację najciekawszych niszowych projektów muzycznych i wideo. Wszystkie wydarzenia projektu stanowią program o najpełniejszym, wieloaspektowym spojrzeniu na dźwięk, obraz, ruch i możliwości jego użycia.
Pierwsza edycja „OSA Festival” odbyła się w Sopocie przy współpracy z Nadbałtyckim Centrum Kultury w ramach Prezydencji Polskiej w Unii Europejskiej w roku 2011.

Kluczem do stworzenia programu drugiej edycji OSA Festival jest zjawisko field recordingu, dźwiękowego i wizualnego nagrania terenowego, skoncentrowanego na otoczeniu badanej przestrzeni.

OSA Festival obejmuje obszar refleksji nad sztuką współczesną, architekturą, ekologią i edukacją w nowych technologiach audiowizualnych.
OSA to eksperymentalny projekt składający się z cyklu spotkań, które pobudzą do namysłu nad wyzwaniami współczesnej kultury.

ORGANIZATOR
Kolonia Artystów

WSPÓŁORGANIZATOR
Państwowa Galeria Sztuki w Sopocie

PATRONAT HONOROWY
Wydarzenie Outliers, Vol. I: Iceland (OVI) objęte Patronatem Honorowym Konsula Islandii w Polsce
Projekty: OSA | Open Source Art Festival 2012 i Outliers, Vol. I: Iceland (OVI) zostały dofinansowany z budżetu Miasta Sopot

Projekt „OAM” realizowany ze stypendium kulturalnego Miasta Sopot

SPONSOR
Nordea Bank Polska SA

Partner główny:

- Miasto Sopot

- Instytut Kultury Miejskiej - IKM

Partnerzy:

- Narodowy instytut Audiowizualny

- Luminaris

- White House

- Let's ART

- PoCoTo

Patronat Media:
- Gazeta Wyborcza

- Trojmiasto.pl

- popupmusic.pl
- Nowa Muzyka
- NOTES na 6 tygodni
- F5
- Hiro
- LAJF

Stefan Wesołowski

fot. Andrzej Banaś / Gazeta Krakowska"

Stefan Wesołowski - kompozytor, skrzypek, aranżer, dziennikarz.
Laureat Nagrody Prezydenta Miasta Gdańska dla Twórców (2006).
Wizualizacje: Natalia Osuch

Sebastian Bednarek aka RI _RE

Sebastian  Bednarek  aka RI _RE 
Porusza się w obszarze elektroniki, muzyki improwizowanej i preparowanej. Eksperymentuje z barwami, przetwarzaniem dźwięków, nie rzadko używając nagrań terenowych. RI_RE stosuje i łączy różnych techniki wytwarzania i generowania brzmień.
Sebastian jest wnikliwym obserwatorem rzeczywistości, postrzegającym świat przez pryzmat ludzkich interakcji. W swoich pracach, za pomocą zarejestrowanych dźwięków komponuje mapy wrażeń i wspomnień, poszukując niejednoznacznych i ulotnych sytuacji.
Twórca instalacje dźwiękowe i obserwator akustycznej tkanki miejskiej.

0404

0404 to nazwa solowego projektu prowadzonego przez audiowizualnego artystę Adama Witkowskiego. Pod tym szyldem opublikował do tej pory jedną płytę w domu (2003, Pracownia Ludzie Gdańsk Rec.), realizował muzykę do kilku spektakli tanecznych i teatralnych oraz dziesiątki godzin audycji radiowych.

Hatti Vatti gra "Algebrę"

Hatti Vatti gra "Algebrę"

Outliers, Vol. I: Iceland (OVI)

(OVI) to interdyscyplinarny spektakl artystów audiowizualnych, którzy odbyli podróż do Islandii w celu rejestracji obrazów i dźwięków do filmu oraz wykonania sesji fotograficznych. Prezentacja ich projektu ma wymiar interdyscyplinarny gdyż zawiera w sobie: projekcje filmów wideo, wizualizacje w czasie rzeczywistym, mapping, vj, pokaz prac fotograficznych, instalacje oraz koncerty.
Będzie to premiera tego projektu w Europie, a wydarzenie jest o tyle ciekawsze, że twórcy OUTLIERS vol.I pozyskali fundusze na realizację przedsięwzięcia korzystając z pomocy strony kickstarter.com, przez którą Internauci wpłacają pieniądze, aby finansować kreatywne i innowacyjne projekty. Twórca i pomysłodawca projektu DERU podczas spotkania panelowego opowie o szczegółach projektu.

SCENIC

SCENIC to kolektyw z Chicago zajmujący się głównie produkcją kreatywnych kolaboracji z niezależnymi artystami z całego świata.

Opiate

OPIATE | Thomas Knak jest duńskim muzykiem, producentem, kompozytorem filmowym. Mieszka i pracuje w Kopenhadze w Danii. Tworzy też muzykę komercyjną dla takich firm Nike oraz dla różnych programów radiowych, telewizyjnych oraz do sztuk teatralnych.

Deadbeat

Scott Monteith to kanadyjski muzyk, designer dźwięku, nauczyciel technologii muzyki, najlepiej znany fanom muzyki elektronicznej na świecie jako Deadbeat. Pochodzi z Montrealu, od kilku lat mieszka w Berlinie.

DERU

fot. Tim Navis

DERU - Benjamin Wynn – muzyk oraz producent muzyki elektronicznej pochodzący z Chicago. Deru rozpoczął produkcję muzyki w gimnazjum, uzyskał dyplom w Music Technology z California Institute of the Arts.  Obecnie mieszka w Los Angeles, gdzie komponuje muzykę do sztuk telewizyjnych, filmów, spektakli. Benjamin jest współwłaścicielem wytwórni muzycznej "The Track Team".

Dat Rayon

Drogi biegnące donikąd, opuszczone stacje benzynowe, poobijane, porzucone na poboczach auta, warsztaty mechaniczne, małe, zapomniane miasteczka. 
Świat widziany z wnętrza poruszającej się maszyny - krajobrazy zapisane w pamięci, w postaci wyblakłych klisz amerykańskich filmów.

Pleq

Pleq to autorski projekt Bartosza Dziadosza, reprezentanta eksperymentalnego nurtu w muzyce elektronicznej, który w swoich kompozytach łączy elementy muzyki laptopowej, down tempo oraz abstrakcyjnego glitchu. Gatunek IDM z którym Pleq jest kojarzony powoli odchodzi w zapomnienie a na jego miejsce wkrada się Modern Classical. 

Pjusk

Pjusk to projekt: Rune Sagevik i Jostein Dahl Gjelsvik którzy pochodzą z zachodniego wybrzeża Norwegii - z małych wiosek położonych blisko łona natury.

Tim Navis & Kim Høltermand | foto screening

fot. Tim Navis

Tim Navis
Initially purchasing a camera with the intent to document his fine art work, LA-based Tim Navis’ passion for photography was born as the result of chance. Alongside a breathtaking body of model portraits, he has shot a variety of landscapes from the Southern California desert to the outer reaches of Mongolia, and is a firm believer in the inherent adventure of traveling.
www.navisphotography.com

fot. Kim Holtermand

Kim Høltermand 
Born into a family of artists and architects, Danish photographer Kim Holtermand began shooting his signature landscapes and architectural forms a few short years ago as a creative outlet to augment his day job as a fingerprints expert in the Crime Scene Unit of the Danish National Police.
www.holtermand.dk

OAM – Open Art Monitoring

„OAM” - OPEN ART MONITORING - instalacja.
Instalacja zakłada udostępnienie prezentacji obrazów ze wszystkich kamer zamontowanych w Państwowej Galerii Sztuki, które na co dzień rejestrują życie w przestrzeni PGSu. Projekt  polega na podglądaniu/monitorowaniu sztuki podczas trwania Festiwalu OSA. Projekt będzie prezentowany podczas pokazów i prezentacji muzyków na 15 monitorach w przestrznei PGS Sopot.  Jest to opensourcowa, interaktywna instalacja uświadamiająca uczestnika o możliwościach i niebezpieczeństwach technologicznych XXI wieku.

Projekt „OAM” realizowany ze stypendium kulturalnego Miasta Sopot.

OSA 2011

OSA - OPEN Source Art
Otwarte Projekty Eksperymentów Narracyjnych - wykorzystujące w procesie twórczym narzędzia open source.
Projekt ma na celu prezentację najciekawszych niszowych projektów muzycznych i wideo wykorzystujących w procesie twórczym narzędzia open source'owe.
Wszystkie wydarzenia projektu stanowią program o najpełniejszym, wieloaspektowym spojrzeniu na dźwięk, obraz, ruch i możliwości jego użycia. Uczestnicy projektu biorący udział we wszystkich jego wydarzeniach będą mogli doświadczać działań muzycznych i wideo z wielu różnych perspektyw, co z pewnością przyczyni się do poszerzenia ich horyzontów. Projekt jest skierowany do wszystkich zainteresowanych rozwojem w zakresie muzyki oraz sztuki wideo. Otwarty [OPEN] charakter projektu ma zachęcić jak najszersze grono odbiorców do aktywnego uczestnictwa oraz dać szansę włączenia się w działanie również nowym zainteresowanym.

OSA jest działaniem twórczym sam w sobie, zakłada prezentację unikalnych wydarzeń co jest możliwe tylko wtedy, jeśli ma się pomysł i jasną wizję tego, co chce się przekazać. Dobrze wybrany motyw przewodni, idea spajająca projekt może pomóc w doborze odpowiedniej grupy artystów. Motywem przewodnim jest potraktowanie czasoprzestrzeni SOPOTU jako areny artystycznych eksperymentów narracyjnych z wykorzystaniem działań open source'wych. W ramach projektu zorganizowany zostanie cykl koncertów i pokazów wideo, a także spotkania warsztatowe z artystami.

Miejsce: Państwowa Galeria Sztuki w Sopocie
Termin: 5-7 lipca 2011
Organizator: Nadbałtyckie Centrum Kultury, Kolonia Artystów

SENKING / OSA Festiwal

ALVA NOTO / / OSA Festiwal

Servando Barreiro // OSA Festiwal

Inch-Time / OSA Festiwal

Jan Jelinek / OSA Festiwal

SUNDAY ARKIESTRA // OSA Festiwal

Patryk Zakrocki // OSA Festiwal

REC+ABSTRAKT / OSA Festiwal

DEMONSZY // OSA Festiwal 2011

KALeKA / OSA Festiwal

Libretto GSM // OSA Festiwal

PURE // OSA Festiwal

OSA / FOTO DAY 03

ART MONITORING by PGR ART